AIVideoFreeGenerador de videos con IA Kling 3.0
El buque insignia prompt-first de Kuaishou: video cinematográfico de hasta 4K y Director Mode, que compone hasta seis tomas — con cortes incluidos — en una sola generación. Escribe un prompt abajo y pruébalo.
(JPG, JPEG, PNG, WEBP, máx. 30 MB)
Desarrollador
Kuaishou
Tipo
T2V / I2V prompt-first
Duración
3–15 s por clip
Salida máx.
Hasta 4K
Audio
Nativo · sincronización labial multilingüe
Modo director
Hasta 6 tomas por generación
Nivel aquí
Créditos de pago
Nuestro veredicto en una línea: la elección del director. Cuando el brief es una escena con cortes — no una sola toma — este es el único modelo aquí que edita mientras genera.
Kling 3.0 — la mitad guiada por prompts de la generación 3.0 de Kuaishou, lanzada a finales de enero — compite en un eje distinto al de los modelos de tomas largas: en lugar de una única toma continua de 30 segundos, Director Mode compone hasta seis tomas distintas, con cortes incluidos, dentro de una sola generación. Añade el techo de resolución más alto que alojamos (4K) y diálogo sincronizado con labios en cinco idiomas, y su carril queda claro: escenas terminadas, no clips en bruto. Su modelo hermano guiado por referencias, Kling O3, tiene su propia página.
Dónde gana Kling 3.0 — y dónde no
Evaluado a partir de nuestros propios renderizados y del registro publicado, revisado a medida que cambian los hechos — eso es una característica de esta página, no un descargo de responsabilidad.
Realmente fuerte
• Modo director.
Hasta seis tomas — amplia, media, cercana, cortes entre ellas — compuestas en una sola generación con personajes y escenario coherentes. Lo más parecido a editar mientras se genera dentro de nuestra gama.
• Límite máximo de 4K.
La resolución de salida más alta que alojamos. Cuando el entregable es un spot de televisión o para una pantalla grande, esta es la única vía.
• Sincronización labial multilingüe.
Audio nativo con diálogo sincronizado en inglés, chino, japonés, coreano y español — versiones localizadas del mismo anuncio sin volver a grabar.
• Renderizado de texto en el video.
Los letreros, las etiquetas y los títulos en pantalla salen legibles con mayor fiabilidad que en el sector — un superpoder silencioso para anuncios y trabajo de producto.
Límites conocidos
• Laberinto de nombres familiares.
V3 vs O3 vs 2.6, Standard vs Pro — la línea de Kuaishou requiere un diagrama para explicarse. Regla general: trabajo guiado por prompts aquí, trabajo guiado por referencias en Kling O3.
• Límite de 15 segundos por generación.
Seis tomas comparten como máximo 15 segundos. Para una toma larga e ininterrumpida, Seedance 2.5 y Wan 3.0 alcanzan 30.
• El control de referencias es tarea del elemento hermano.
Puedes proporcionarle una imagen, pero fijar un personaje a lo largo de muchas generaciones es justo para lo que se creó la arquitectura MVL de O3 — usa el gemelo adecuado.
• 4K cuesta dinero real.
El precio por segundo en 4K se acumula rápido. Haz el borrador en 1080p y mejora solo la versión que vayas a conservar.
Tres prompts que mostrar para qué sirve
Copia en el generador de arriba, cambia los corchetes, renderiza.
La escena de plano a tres — el truco estrella del modo Director
"Modo director, tres tomas: (1) plano general de situación de un [café lluvioso de Tokio] por la noche, (2) plano medio de un barista vertiendo latte art, (3) primer plano de la taza terminada mientras una mano se acerca. Interior cálido vs luz fría de la calle, sonidos de lluvia y espresso durante todo el tiempo."
Numerar las tomas es la sintaxis que premia el modo Director — cada número se convierte en un corte. Nombra el hilo conductor (la taza, la luz) para que las tomas se lean como una sola escena. La demo junto al generador es exactamente este prompt.
El anuncio localizado — una escena, dos idiomas
"Un portavoz de [skincare] en un estudio luminoso sostiene el producto y dice, sincronizando los labios en japonés: '[tagline]'. Luego vuelve a generar el prompt idéntico con la frase en español."
Mismo prompt, idioma cambiado — el lip-sync se adapta a cada uno. Así es como los equipos reducen los costos de localización: una sola dirección creativa, bocas nativas en cinco mercados.
El letrero legible
"Lento acercamiento de cámara a una fachada de tienda desgastada durante la hora dorada. El letrero pintado a mano dice exactamente: '[MORELLI & SONS — EST. 1962]'. Un gato duerme en la ventana. Ambiente de calle, tráfico lejano."
“Se lee exactamente” más las comillas es la instrucción que activa la fortaleza de renderizado de texto. Manténlo por debajo de ~6 palabras por letrero; verifica en la vista previa antes de un gasto 4K.
Kling 3.0 vs Veo vs Seedance 2.5
Tres teorías diferentes sobre lo que debería producir una generación: una escena con cortes, una toma realista, una toma larga. Los mismos prompts en las tres, evaluados según lo que publicaríamos. Las tres se pueden seleccionar en el generador de arriba.
Cómo llegó aquí
Kling 3.0 (V3)
el buque insignia prompt-first de la generación 3.0: 4K, modo Director, sincronización labial multilingüe. Lanzado el 31 de enero junto con su gemelo basado en referencias Kling O3. La versión del generador anterior.
Kling 2.6 / 2.5
la era cinematográfica 1080p que construyó la reputación de Kling en el movimiento humano, antes de que la familia se dividiera en líneas guiadas por prompts y por referencias.
Kling 1.x
el primer modelo chino en medirse de tú a tú con los buques insignia occidentales, y la razón por la que 'kling' se convirtió en un término de búsqueda fuera de China.
Preguntas sobre Kling 3.0, respuestas directas
Dos modelos de la misma generación, divididos por flujo de trabajo. Kling 3.0 (V3) es prompt-first: tú describes, él dirige — hasta 4K, con Director Mode componiendo hasta seis tomas en una sola generación. Kling O3 (Omni) es reference-first: proporcionas imágenes o video de un sujeto y él bloquea esa identidad. Trabajo guiado por prompts aquí, trabajo guiado por referencias en la página de O3.
¿No es la herramienta adecuada? Prueba sus vecinos
El gemelo de referencia. Fija un personaje o una voz a partir de tus propias cargas.
El realista. Cuando el clip tiene que pasar por metraje real.
El plano secuencia. Tomas ininterrumpidas de 30 segundos editadas al ritmo de tu banda sonora.