Descrivi l'inquadratura e scegli il motore — tredici modelli dietro un'unica casella di prompt, la maggior parte genera audio insieme all'immagine. Tre bozze gratuite al giorno, nessun account.
Inserimento
Un prompt. Facoltativamente una lista di inquadrature
Modelli disponibili
13, selezionabile per ogni processo
Durata clip
5–30 s in un solo passaggio
Risoluzione max
Fino a 4K su Kling 3.0
Audio
Nativo nella maggior parte dei modelli
Livello gratuito
3 bozze al giorno, senza account
Tempo tipico
Da 30 s a 3 minuti
Il nostro verdetto in una frase: la cosa più difficile che fa il video AI, e la più divertente. Scrivi come un regista, non come un descrittore, abbozza gratis finché l'inquadratura non funziona, poi spendi crediti una sola volta.
La conversione da testo a video è la forma più pura dello strumento e la meno indulgente: senza una foto a fissare composizione, illuminazione e soggetto, il modello inventa tutti e tre a partire dalla tua frase. Due cose risolvono la maggior parte dei risultati deludenti. Primo, scrivi il prompt come una lista di riprese — camera, soggetto, azione, luce, audio, in quest’ordine — perché questi modelli premiano il linguaggio registico e ignorano gli aggettivi. Secondo, smetti di dare per scontato che un solo modello faccia tutto: una scena con tagli, una ripresa ininterrotta di trenta secondi e un’inquadratura che deve sembrare girato reale richiedono tre motori diversi. La tabella qui sotto ti indirizza; il piano gratuito significa che scoprirlo non costa nulla.
Tredici motori, sei lavori con cui le persone arrivano davvero. Ognuno è selezionabile nel generatore qui sopra — prima crea una bozza gratis, poi prendi il link.
Il benchmark di realismo con cui ogni flagship estivo si misurava, con atmosfera e dialoghi parlati renderizzati insieme all'immagine. Otto secondi che resistono a un esame attento.
La modalità Regista compone fino a sei inquadrature — angolazioni e tagli inclusi — in un’unica generazione, fino a 4K. L’unico motore qui che modifica mentre genera.
Trenta secondi in un unico passaggio, con una colonna sonora fornita in grado di guidare ritmo e sincronizzazione labiale. Cinquanta file di riferimento se la produzione dispone di un kit di asset.
Stop-motion, macro, nostalgico, volutamente strano — sfugge all'aspetto lucido predefinito e fissa fino a dieci fotogrammi chiave, così i momenti cadono dove li hai posizionati.
Peso, quantità di moto, colate e collisioni resi in modo convincente, con coreografia della camera in sequenza e inquadratura 21:9. Output silenzioso — pianifica un passaggio audio.
L'unico modello qui che legge un PDF, una presentazione o un foglio di calcolo e crea il video dal suo contenuto — trenta secondi, personaggi e layout coerenti con la fonte.

Camera, soggetto, azione, luce, suono — in quest'ordine. 'Campo medio, ora d'oro: un venditore affetta un mango, il succo cattura il sole. Camera a mano, brusio ambientale del mercato.' La regia batte la descrizione, ogni volta.

Esegui prima il prompt nel piano gratuito. Stai verificando una sola cosa: l'inquadratura si capisce? Composizione e movimento sono visibili anche in qualità bozza, e iterare qui non costa nulla.

Prendi la tabella di routing qui sotto, passa al modello adatto al lavoro e riesegui lo stesso prompt. Stesse parole, render migliore — il linguaggio del prompt si trasferisce tra i modelli.
La colonna di destra è la parte che la maggior parte degli strumenti tralascia. Conoscere le modalità di errore prima di caricare fa risparmiare più tempo di qualsiasi guida ai prompt.
• Non serve nulla, solo un'idea.
Nessun filmato, nessuna foto, nessuna ripresa. La distanza tra un pensiero e un’immagine in movimento è una frase e trenta secondi.
• Il controllo registico è reale.
Movimenti di camera, tempistiche, illuminazione e audio rispondono davvero alle istruzioni nei modelli più potenti — non è una slot machine se scrivi il prompt come un regista.
• Il suono arriva insieme all’immagine.
La maggior parte dei modelli qui renderizza atmosfera, effetti e dialoghi nello stesso passaggio, quindi una ripresa generata è pronta per la pubblicazione invece di richiedere una sessione di sonorizzazione.
• La stesura gratuita cambia l'economia.
Tre bozze gratuite al giorno significano che il render costoso avviene una sola volta, su un'inquadratura che sai già funzionare.
• Tasso di successo inferiore rispetto a immagine-in-video.
Senza nulla che ancori la composizione, più tentativi vanno a vuoto. Se hai un'immagine statica utilizzabile, la pagina da immagine a video ti porterà al risultato più velocemente e a costi inferiori.
• Testo all'interno del video.
Segnali, etichette e didascalie risultano inaffidabili nella maggior parte dei modelli video — Kling 3.0 è il più forte in questo ambito, ma prevedi di aggiungere il testo critico nel tuo editor.
• Durata e continuità.
Trenta secondi è il limite attuale per una singola ripresa ininterrotta. I contenuti più lunghi sono clip concatenate, e farle combaciare richiede pianificazione editoriale.
• Persone reali e personaggi pubblici.
Non generare persone reali riconoscibili; i prompt che nominano figure pubbliche vengono rifiutati. I personaggi di fantasia sono tutti tuoi.
Lo scatto che la libreria stock non ha, nel linguaggio visivo proprio del brand, generato nel pomeriggio in cui serve invece di essere programmato come servizio fotografico.
Definire il blocking di una sequenza prima di impegnare una giornata della troupe. L'output multi-inquadratura di Director Mode rende una scena abbozzata leggibile per chi non legge gli storyboard.
Scene storiche, processi scientifici, tutto ciò che una videocamera non può raggiungere. L'input di documenti di Wan 3.0 trasforma un piano di lezione esistente direttamente in filmati.
Scrivi il prompt come una lista di riprese — telecamera, soggetto, azione, luce, suono — abbozzalo gratuitamente per verificare che l'inquadratura si legga bene, poi rieseguilo sul modello indicato dalla tabella di routing qui sopra. Il linguaggio del prompt si trasferisce tra i modelli, quindi la formulazione vincente funziona ovunque.
Hai una foto? Animarla permette di ottenere più rapidamente un risultato utilizzabile.
Ridisegna lo stile o modifica i filmati che hai già.
Ogni motore, con una riga ciascuno su ciò in cui eccelle.