Donnez à une photo juste assez de mouvement pour qu’elle semble vivante : un souffle, un clignement d’œil, une lente dérive de la lumière. La retenue est la compétence clé ici, et cette page explique surtout comment bien l’obtenir.
Entrée
JPG · PNG · WebP · HEIC, 20 Mo
Niveaux de mouvement
Subtil · modéré · spectaculaire
Modèles disponibles
13, sélectionnable par tâche
Durée du clip
5–30 s selon le modèle
Audio
Disponible sur la plupart des modèles
Niveau gratuit
3 brouillons par jour, sans compte
Temps typique
De quelques secondes à 3 minutes
Notre verdict en une ligne: moins de mouvement, meilleur résultat. Chaque animation photo décevante que nous avons vue devait en faire trop — le réglage Subtil existe parce que c'est généralement la bonne réponse.
Animer une photo est ce que la vidéo IA fait de plus fiable, et ce qui est le plus souvent raté. L’échec n’est presque jamais technique : c’est qu’on demande trop de mouvement. Un portrait qui respire, cligne des yeux une fois et dérive de quelques centimètres se lit comme un moment vivant. Le même portrait auquel on demande de tourner la tête, de changer d’expression et d’avancer se lit comme un masque en caoutchouc. Cette page privilégie par défaut la retenue pour cette raison, et c’est le seul conseil honnête qui surpasse tous les réglages : décrivez moins de mouvement que vous ne pensez en vouloir. Si vous voulez le détail complet modèle par modèle pour un travail plus exigeant, la page image-to-video couvre cela en détail — celle-ci explique comment donner vie à une seule photo.

La copie la plus nette que vous avez. Pour les tirages, scannez-les plutôt que de les photographier — la différence dans le clip final est plus importante que vous ne l’imaginez.

Commencez par Subtil. Indiquez ce qui bouge et ce qui ne doit pas bouger: 'elle respire et cligne des yeux une fois, la caméra avance légèrement, rien d'autre ne change.'

Exécutez-le d’abord avec l’offre gratuite pour vérifier que le mouvement est lisible. Ensuite, relancez le même prompt sur un modèle payant pour obtenir la version propre.
Une boîte de tirages numérisés et un après-midi. Avec le réglage subtil, ils ressortent calmes, étranges et plutôt émouvants — de loin l’utilisation la plus appréciée de cette page.
Un fil récompense le mouvement. Animer une photo que vous possédez déjà est le chemin le plus court d’une publication statique vers une publication native vidéo.
Un lent travelling sur un packshot, de la vapeur qui s’élève de la tasse, un léger balayage lumineux sur la surface. Moins cher qu’un tournage vidéo et réutilise les photos que vous avez déjà payées.
La colonne de droite est composée pour moitié de limites techniques et pour moitié de règles que nous avons choisies. Connaître les modes d’échec avant l’importation fait gagner plus de temps que n’importe quel guide.
• De la subtilité, quand vous la demandez.
Respiration, clignements des yeux, cheveux rebelles, quelques centimètres de dérive de la caméra. Le mouvement que personne ne remarque consciemment, et c’est précisément pour cela qu’il fonctionne.
• Vieilles photographies.
Les tirages numérisés s’animent étonnamment bien avec le réglage subtil — grain compris. C’est l’une des choses les plus émouvantes que vous puissiez faire avec des archives familiales.
• Test gratuit.
Trois brouillons par jour, aucun compte. Les idées de mouvement sont rapides à essayer et peu coûteuses à abandonner, ce qui est la bonne façon de travailler là-dessus.
• Treize moteurs derrière une seule boîte.
Même importation, modèle différent lorsque la tâche change — vitesse, fidélité à votre photo, durée, audio. Le routage se trouve sur la page image-vers-vidéo.
• Trop de mouvement déforme les visages.
Demandez une rotation de la tête plus un changement d’expression et vous obtiendrez une dérive, une déformation ou une personne différente. C’est la cause unique de la plupart des mauvais résultats.
• Sources en basse résolution.
L’animation n’ajoute pas de détails. Une photo floue produit un clip flou — commencez avec la copie la plus nette que vous avez, et numérisez correctement les tirages.
• Modifications complexes de la scène.
Une image fixe peut être animée, mais pas réécrite. Si vous avez besoin d’un autre décor ou de nouveaux éléments, générez plutôt la vidéo à partir du texte.
• Photos de personnes qui n’ont pas donné leur accord.
Vos propres photos ou celles que vous avez le droit d’utiliser. Aucune personnalité publique, aucun mineur, rien qui soit conçu pour déformer l’image de quelqu’un.
Importez l’image, demandez moins de mouvement que vous ne pensez en vouloir, puis générez. Commencez avec le réglage Subtil et le niveau brouillon gratuit — toute la boucle prend moins d’une minute, et la retenue est ce qui distingue une photographie vivante d’un masque en caoutchouc.
La table de routage complète des treize modèles.
Deux photos au lieu d’une.
Restaurez un ancien scan avant de l’animer.