Des séquences en entrée, de meilleures séquences en sortie : restylez un clip, supprimez en une phrase ce qui ne devrait pas s’y trouver ou prolongez-le au-delà de la dernière image. Aperçu gratuit avec filigrane avant que le moindre crédit ne soit utilisé.
Entrée
MP4 · MOV · WebM, 60 s / 500 Mo
Modes
Restyliser · modifier · étendre · remettre en scène
Modèles disponibles
4 moteurs spécialisés
Sortie
Aperçu 720p · 1080p avec des crédits
Niveau gratuit
Aperçu avec filigrane, chaque clip
Durée typique
1–4 min par minute
Vos importations
Supprimé dans les 24 heures
Notre verdict en une ligne : la voie des corrections. Régénérer un clip généré fait perdre tout ce que vous aimiez dedans; modifier le clip que vous avez conserve tout cela et change la seule chose qui n’allait pas.
Le vidéo-à-vidéo est le recoin le moins connu de la vidéo IA et souvent le plus utile : au lieu de générer un nouveau clip en espérant qu’il corresponde, vous conservez les images — leur mouvement, leur lumière, les performances — et vous changez une seule chose. Quatre tâches distinctes relèvent de ce domaine : restyliser un clip entier, ajouter ou supprimer des objets avec une phrase, prolonger au-delà de l’image finale sans raccord visible, et remettre en scène une performance dans un nouveau décor. Chacune a son spécialiste, que le tableau ci-dessous permet de distinguer. Chaque tâche bénéficie d’abord d’un aperçu gratuit avec filigrane, car il vaut mieux voir si une modification tient dans le mouvement plutôt que de le croire sur parole.
Quatre tâches, quatre spécialistes. Chacun peut être sélectionné dans le générateur ci-dessus, et chacun propose un aperçu gratuit avant toute dépense.
Désignez-le en langage simple — « supprime le passant à quatre secondes, garde tout le reste » — et l’outil modifie le clip finalisé au lieu de le régénérer. Il maintient aussi la cohérence de plusieurs personnages de référence.
La variante Edit remet en scène les séquences avec un contrôle au niveau de l’image : changement de sujet, de décor ou de style, tout en préservant la structure du plan et les performances. Sortie HDR et EXR pour l’étalonnage.
L’extension sensible aux raccords lit le mouvement et l’audio des dernières images et les poursuit — pas de coupe, pas de réinitialisation. Enchaînez-en quelques-unes et un clip de vingt secondes en devient un de quarante.
Un workflow d’édition dédié et mature sur une capacité stable en production: indiquez ce qui change, indiquez ce qui est protégé, obtenez un résultat prévisible dans le délai du client.
Un outil spécialisé plutôt qu’un modèle : une photo source suivie dans chaque image, avec son propre aperçu gratuit et les règles de consentement requises par cette tâche.
Lorsque le brief vise un changement visuel global plutôt qu’une correction ciblée, régénérer en utilisant votre clip comme référence — et une bande-son pour guider le montage — donne souvent de meilleurs résultats que l’édition.

MP4, MOV ou WebM jusqu’à 60 secondes et 500 MB. Les séquences stables se modifient plus proprement que les prises très tremblantes à main levée — le tracker a davantage d’éléments auxquels s’accrocher.

Ajoutez un horodatage à la cible et indiquez ce qui doit rester intact: 'supprimez le passant à 0:04 — conservez le sujet, le mouvement de la caméra, l’éclairage et tout l’audio.' La clause de protection empêche la modification de déborder sur le reste du cadre.

L’aperçu avec filigrane couvre tout le clip afin que vous puissiez vérifier que le montage tient pendant tout le mouvement. Si c’est le cas, exportez en 720p ou 1080p avec des crédits.
La colonne de droite est la partie que la plupart des outils omettent. Connaître les modes d’échec avant l’importation fait gagner plus de temps que n’importe quel guide de prompts.
• Vous conservez ce qui a déjà fonctionné.
La performance, la lumière, le mouvement de caméra — tout est préservé. La régénération les écarte et relance le dé; l’édition, non.
• Ciblage en langage clair.
La suppression et le remplacement d’objets sont formulés sous forme de phrases sur des séquences finalisées; aucun masque ni image clé n’est requis sur les modèles conversationnels.
• Aperçu gratuit pour chaque tâche.
Un passage avec filigrane sur l’ensemble du clip avant que les crédits ne soient utilisés, ainsi une modification ratée ne vous coûte que quelques minutes.
• Extension sans raccord.
Prolonger un clip lit le mouvement et le son des images finales plutôt que de repartir de zéro — le raccord reste invisible lorsque l'instruction décrit une continuation.
• Mouvement rapide et occlusion.
Les panoramiques rapides, les prises de vue à main levée très instables et les objets passant devant la cible dégradent tous les types de modification. Ici, une séquence stable vaut plus que n’importe quel réglage.
• Soixante secondes par tâche.
Les contenus plus longs sont traités par segments et réassemblés dans votre éditeur — il s’agit d’une limite de calcul, pas d’une préférence.
• Changements radicaux.
Si presque tout doit changer, la modification cesse d’être l’option économique; générez plutôt du nouveau en utilisant votre clip comme référence.
• Modifications trompeuses.
Pas de suppression ni d’ajout d’éléments visant à déformer un événement réel, pas de modifications de personnes réelles sans consentement, pas de personnalités publiques. Fiction et vos propres images: bienvenues.
Un membre de l’équipe dans le plan, un logo pour lequel vous n’avez pas d’autorisation, un passant qui s’est invité dans la prise. Suppression en une phrase au lieu d’un après-midi de rotoscopie.
Un pack de séquences restylisé pour chaque variante de campagne, tout en conservant les performances qu’il a fallu une journée pour réussir.
Un clip généré ou tourné qui se termine deux secondes trop tôt. L’extension sensible aux raccords poursuit le mouvement et l’audio au lieu de couper vers quelque chose de nouveau.
Tout workflow où une séquence existante sert d'entrée : restyliser un clip, ajouter ou retirer des objets, prolonger au-delà de la dernière image ou remettre en scène une performance dans un nouveau décor. Contrairement au text-to-video, vous conservez le mouvement, l'éclairage et les performances que vous avez déjà, et ne modifiez que ce que vous indiquez.
Commencez par une image fixe plutôt que par une séquence vidéo.
La tâche spécialisée pour le visage, avec ses propres règles de consentement.
Chaque moteur, avec une ligne chacun sur ce qu’il fait le mieux.