Décrivez le plan et choisissez le moteur — treize modèles derrière une seule zone de prompt, la plupart générant du son en même temps que l’image. Trois brouillons gratuits par jour, sans compte.
Saisie
Un prompt. Éventuellement une liste de plans
Modèles disponibles
13, sélectionnable par tâche
Durée du clip
5–30 s en une seule passe
Résolution max.
Jusqu’à 4K sur Kling 3.0
Audio
Natif sur la plupart des modèles
Niveau gratuit
3 brouillons par jour, sans compte
Temps typique
30 s à 3 minutes
Notre verdict en une phrase : ce que la vidéo IA fait de plus difficile, et de plus amusant. Écrivez comme un réalisateur plutôt que comme quelqu’un qui décrit, faites des brouillons gratuitement jusqu’à ce que le plan soit lisible, puis dépensez des crédits une seule fois.
La génération de texte en vidéo est la forme la plus pure de l’outil et la moins indulgente : sans photo pour ancrer la composition, l’éclairage et le sujet, le modèle invente les trois à partir de votre phrase. Deux choses corrigent la plupart des résultats décevants. D’abord, rédigez votre prompt comme une liste de plans — caméra, sujet, action, lumière, son, dans cet ordre — car ces modèles valorisent le langage de mise en scène et ignorent les adjectifs. Ensuite, cessez de supposer qu’un seul modèle fait tout : une scène avec des coupes, une prise ininterrompue de trente secondes et un plan qui doit passer pour de vraies images sont trois moteurs différents. Le tableau ci-dessous vous oriente ; l’offre gratuite signifie que découvrir cela ne coûte rien.
Treize moteurs, six tâches avec lesquelles les gens arrivent réellement. Chacune peut être sélectionnée dans le générateur ci-dessus — créez d’abord un brouillon gratuit, puis récupérez le lien.
Le benchmark de réalisme auquel chaque flagship estival se mesurait, avec l’ambiance et les dialogues parlés rendus en même temps que l’image. Huit secondes qui résistent à l’examen.
Le mode Réalisateur compose jusqu’à six plans — angles et coupes inclus — au sein d’une seule génération, jusqu’à 4K. Le seul moteur ici qui modifie pendant qu’il génère.
Trente secondes en un seul passage, avec une bande-son fournie capable de piloter le rythme et la synchronisation labiale. Cinquante fichiers de référence si la production dispose d’un kit d’assets.
Stop-motion, macro, nostalgique, délibérément étrange — il échappe au rendu brillant par défaut et épingle jusqu’à dix images clés pour que les temps forts tombent là où vous les placez.
Poids, élan, écoulements et collisions rendus de manière convaincante, avec une chorégraphie de caméra séquencée et un cadrage 21:9. Sortie silencieuse — prévoyez une passe audio.
Le seul modèle ici qui lit un PDF, une présentation ou une feuille de calcul et crée la vidéo à partir de son contenu — trente secondes, des personnages et des mises en page cohérents avec la source.

Caméra, sujet, action, lumière, son — dans cet ordre. 'Plan moyen, heure dorée : un vendeur tranche une mangue, le jus accrochant le soleil. Caméra à l’épaule, brouhaha ambiant du marché.' La mise en scène l’emporte sur la description à chaque fois.

Exécutez d'abord le prompt avec l'offre gratuite. Vous vérifiez une seule chose : le plan est-il lisible ? La composition et le mouvement sont visibles même en qualité brouillon, et itérer ici ne coûte rien.

Prenez la table de routage ci-dessous, passez au modèle qui correspond à la tâche, puis relancez le même prompt. Mêmes mots, meilleur rendu — le langage du prompt se transfère d’un modèle à l’autre.
La colonne de droite est la partie que la plupart des outils omettent. Connaître les modes d’échec avant de téléverser fait gagner plus de temps que n’importe quel guide de prompts.
• Rien n’est requis, sauf une idée.
Aucune séquence, aucune photo, aucun tournage. La distance entre une pensée et une image en mouvement est d’une phrase et de trente secondes.
• Le contrôle de la mise en scène est réel.
Les mouvements de caméra, le timing, l’éclairage et le son répondent réellement aux instructions sur les modèles les plus puissants — ce n’est pas une machine à sous si tu rédiges tes prompts comme un cinéaste.
• Le son arrive avec l’image.
La plupart des modèles ici rendent l’ambiance, les effets et les dialogues en une seule passe, si bien qu’un plan généré est prêt à être publié au lieu de nécessiter une session de sonorisation.
• La rédaction gratuite change l’économie.
Trois brouillons gratuits par jour signifient que le rendu coûteux n’a lieu qu’une seule fois, sur un plan dont vous savez déjà qu’il fonctionne.
• Taux de réussite inférieur à celui de l’image vers vidéo.
Sans rien pour ancrer la composition, davantage de tentatives échouent. Si vous disposez d’une image fixe exploitable, la page image-vers-vidéo vous y mènera plus vite et à moindre coût.
• Texte dans la vidéo.
Les panneaux, étiquettes et légendes sont peu fiables sur la plupart des modèles vidéo — Kling 3.0 est le plus performant ici, mais prévoyez d’ajouter le texte essentiel dans votre éditeur.
• Longueur et continuité.
Trente secondes est la limite actuelle pour une seule prise ininterrompue. Les séquences plus longues sont des clips enchaînés, et les faire correspondre demande une planification éditoriale.
• Personnes réelles et personnalités publiques.
Ne générez pas de personnes réelles reconnaissables, et les prompts nommant des personnalités publiques sont refusés. Les personnages fictifs sont à vous.
Le visuel que la bibliothèque d’images stock n’a pas, dans le langage visuel propre à la marque, généré l’après-midi même où il est nécessaire plutôt que planifié comme une séance photo.
Mettre en place le blocking d’une séquence avant de confirmer une journée de tournage pour l’équipe. La sortie multi-plans de Director Mode rend une scène brute lisible pour les personnes qui ne lisent pas les storyboards.
Scènes historiques, processus scientifiques, tout ce qu’une caméra ne peut pas atteindre. La saisie de documents de Wan 3.0 transforme directement un plan de cours existant en images vidéo.
Rédigez le prompt sous forme de liste de plans — caméra, sujet, action, lumière, son — faites-en d’abord un brouillon gratuit pour vérifier que le plan se comprend, puis relancez-le sur le modèle indiqué par le tableau de routage ci-dessus. Le langage du prompt se transfère entre les modèles, donc la formulation gagnante fonctionne partout.
Vous avez une photo? L’animer permet d’obtenir plus vite un résultat utilisable.
Restylez ou modifiez les séquences que vous avez déjà.
Chaque moteur, avec une ligne chacun sur ce dans quoi il excelle.